生于1949年,现居中国台湾台北市。现任中国台湾中华全球艺术文创协会副理事长、中国台湾中华新世代艺术文化交流协会监事长、画筌美术协会监事长。
他的作品承袭了优良的传统水墨画绘画精神并融入现代水墨特殊技法,运用多层次的揉摺喷皴技法来做为个人绘画风格,虽突破传统山水意象的形式规范,但保留了中国艺术的精髓,又把握住这个时代的精神,成功的运用抽象表现方式,型塑出强烈的个人现代水墨创作艺术风格。
作品除曾在中国台北孙中山纪念馆、中国台湾各大学等单位举办多次个展、亦曾入选法国国际艺术沙龙展,两次受邀在巴黎罗浮宫(Carrousel)展出,也曾在意大利、美国、日本、新加坡、香港及内地博物馆、美术馆展出,作品曾受多个博物馆、美术馆及大学等单位馆藏
注:法语歌曲是“风沙卷走我们”(“大浪淘沙”之意)。这是 2017年魁北克一个“爵士”音乐队的翻唱版
【一画一故事展】推荐艺术家|林象元
林象元师承刘国松老师。但也承袭了传统水墨画优良的绘画精神,保留了中国艺术的精髓并突破了传统山水意象的形式规范,选择以自行创新的多层次”揉摺喷皴”技法来做为个人绘画特色。以山石为主轴,吸取大自然的气韵,融入后现代特殊技法的策略,又把握住这个时代的精神,并透过视觉艺术角度注入一些新元素,构图上的独特创新及墨彩灵活的运用为其特色。在细腻的处理过程中,更兼顾了传统与现代、抽象与具象,不论远看或近观均能表现出创作宏伟的气势与韵味,呈现出强烈的个人现代水墨创作艺术独特风格。作品虽有极高的抽象性,但仍能毫无阻碍的引领我们欣赏具体的山水情境,最后汇集到自然与文化的核心议题上。 林象元作品除曾在中国台湾孙中山纪念馆、中国台湾各大学、台北市议会、第一银行总部、研华科技公司等单位办理过多次个展、亦曾入选法国国际艺术沙龙展,2014、2019两度受邀在巴黎罗浮宫展出,也曾在意大利、美国旧金山、圣地亚哥、日本东京、新加坡、中国香港及全国各地博物馆、美术馆、艺术博览会等地展出、作品曾受国内外多个博物馆、美术馆及大学等单位馆藏。
大地是经历千万年才形成,同时也是人类及万物赖以生长的地方,但要如何才能将如此宏伟并且生气勃勃的「大地」表现在一张薄薄的图纸上,唯一及最好的方法就是取其「气韵」及「气势」。林象元巧妙的运用了多层次揉摺喷皴的特殊性,将组成大地的山石以抽象的表现方式呈现,先用强而有力的皴法呈现出近景的山石,再用写意抽象的方式让远处的景色富含想象,前后两段的交接处并用红色渐层来表现出大地所富含的生命力,更远处的深色代表着无穷无尽的绵延。将整个画作裱成中堂式三联,可单张分别悬挂,亦可合并悬挂以呈现出中国文化中堂的宏伟气势。
中国台湾北部海域涌升流作用旺盛,其带来的丰富营养造就了锁管的黄金渔场,因锁管有趋光性,渔船先以聚鱼灯集鱼,再逐步收拢光源将鱼群引导到撑开的网具内捕鱼。作者运用揉摺喷皴等现代水墨技法表现出台湾近海锁管季活动的盛况,金色的点点渔火灯光布满了整个深坠的海面,更隐喻年年丰收,富足平安。
我们尽心仔细欣赏领略大自然时,我们常常会惊讶于大自然山石所展现出的奇特变化之美,这样宏伟又美丽的大自然景色,不仅震撼了我们的视觉感官,更感动丰富了我们的心灵。「领色千重」就是抓住了这种大地自然气韵的感觉,以半抽象的表现方式来表现出大自然的宏伟及大地深邃的空间感,成功的将重重相叠的远山组成一个宁静及富于想象并且充满探索性的雄壮美丽境界。
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一件好的艺术作品,更应该是一个好的“故事”
读画,读人,读世界
我们推出《一画一故事》专栏目的就是发现和传播优秀的、有表达、有故事的艺术作品。一幅画、一个故事,传达的不仅是艺术家的观点更是艺术家的态度,更能让观者更深刻的记住和认识艺术家,也能让观者感受到作者创作的心路历程和作品的深刻意义。
这是另一个参展作品,2019年上海“一带一路”艺术博览会【主题画】:“西东相遇 rencontre 3386”
【东西视记】:在法国(欧洲),东方指伊朗 印度 穆斯林国家,中国日本是【远东】;中国文化视印度伊朗为“西”(西游记),欧洲美国为西方
这次是 Occident Joins Orient 🙂 缩写为 ojo 在西班牙语是【眼睛】,眼睛是视觉观察,今天我们【视记】中国